Magali Muro Maestra de Voz
Magali Muro Maestra de Voz
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El arte vocal comprende un colección de estrategias y competencias que permiten al intérprete o al orador emitir su voz de manera saludable, productiva y emocional. Cuando se habla de educación vocal, uno podría pensar al instante en vocalistas expertos o artistas escénicos, pero lo cierto es que todo individuo que necesite su voz en su vida cotidiana puede aprovechar enormemente del entrenamiento de estas técnicas.
La voz humana es un instrumento complicado y frágil, compuesto por diversos partes que actúan en armonía, y una correcta técnica vocal ayuda a regular estos elementos para obtener mejores efectos.
Desde la antigüedad, la voz ha sido el principal vehículo de comunicación de sensaciones, pensamientos y contenidos. La capacidad de entenderla ha sido objeto de investigación desde civilizaciones como la clásica y la romana, donde la oratoria era una ciencia sumamente respetada. A lo largo de la historia, artistas vocales, actores y oradores han creado diversas metodologías para fortalecer la voz, pulir su sonido y reducir lesiones vocales.
Hoy en día, estas metodologías se mezclan con los avances científicos para ofrecer una preparación global y cuidadosa sobre cómo utilizar adecuadamente este activo importante.
La técnica vocal comienza por entender cómo funciona nuestro sistema vocal. La voz se produce gracias al aire que, al ser liberado desde los pulmones, atraviesa la laringe, haciendo oscilar las cuerdas vocales. La forma en que se ajusta esta vibración, el nivel sonoro y el frecuencia que adopta la voz dependen de la manera en que se gestiona la respiración y se utiliza la musculatura implicada en la fonación. Por eso, uno de los aspectos clave de cualquier técnica vocal es el dominio del aliento. Aprender a respirar de manera diafragmática, amplia y intencionada proporciona una base robusta que permite sostener sonidos largos, definidos y sin tensión visible.
Es frecuente que muchas personas respiren de forma leve desde el tórax, lo que reduce go here considerablemente la claridad y extensión del sonido producido. Por ello, una de las primeras etapas en la preparación vocal consiste en modificar la respiración, enfocando hacia el diafragma. Esto implica tareas definidas, como hacer respiraciones profundas expandiendo el abdomen y exhalar de forma progresiva la exhalación, algo que requiere tiempo y orden. Con práctica constante, esta respiración diafragmática se convierte en algo instintivo, aumentando notablemente la fuerza expresiva y previniendo la fatiga al hablar o cantar durante periodos extensos.
Además de la respiración, otro aspecto clave en la técnica vocal es la posición del cuerpo. La alineación correcta del cuerpo influye directamente en la amplitud torácica y en la comodidad que tienen las cuerdas vocales para vibrar sin tensiones innecesarias. Mantener una postura alineada, pero descontraída, con los pies estables sobre el suelo y los hombros hacia atrás y abajo, proporciona una forma corporal correcta para el trabajo vocal. Cuando el cuerpo está ajustado, el aire fluye con facilidad y las vibraciones vocales se proyectan sin obstáculos, facilitando sonidos claros y poderosos.